Da Gigi Reder a Sora Lella, da Mario Brega a Bombolo e Mario Carotenuto, cinque attori e cinque momenti in cui il personaggio secondario era quello che tutti aspettavano.
C’è nebbia, i due giocatori fanno fatica perfino a vedersi e Filini insiste perché Fantozzi batta. La partita di tennis promette malissimo. Naturalmente si gioca lo stesso.
È una delle scene che tornano in mente appena si nomina Fantozzi. E buona parte del merito è di Gigi Reder, che riesce a trattare quella partita come un appuntamento irrinunciabile. Nella commedia italiana c’erano attori capaci di cambiare il ritmo di un film in pochi minuti. Entravano, dicevano due battute e, anni dopo, erano proprio quelle che si ripetevano a tavola.

Mario Brega, una puntura e due battute da antologia
In Bianco, rosso e Verdone, Brega è il camionista detto Er Principe, che Mimmo incontra mentre porta la nonna a votare. Mimmo è il ragazzo timido e impacciato del trio di Verdone, e a un certo punto Er Principe lo solleva dall’ingrato compito di fare un’iniezione alla nonna. Brega ha la stazza e la faccia di quelli che avevamo visto fare paura nei film di Sergio Leone, che qui è il produttore. Si avvicina con una delicatezza che nessuno si aspetta, e il contrasto fa tutto il resto.
C’è anche un aneddoto che Verdone ha raccontato più volte. Brega si lamentò perché gli avevano promesso di fare il prezzemolo del film e invece gli erano toccate solo cinque pose. Cinque pose, e la scena di cui si parla è la sua. A pensarci, è la definizione stessa di caratterista.

Sora Lella, quella che aveva sempre l’ultima parola
«Nonna, m’hanno fatto un buono. Che vor dì?»
Mimmo è appena passato in farmacia. Gli basta una domanda per farsi sistemare dalla nonna: «Che te la piji n’der culo!».
Nello stesso film, Nonna Teresa è Elena Fabrizi, per tutti Sora Lella, sorella di Aldo. Mimmo vive con lei a Verona e, a sentire le descrizioni del personaggio, è un giovane goffo ma molto attento nel prendersi cura dell’anziana nonna. Il viaggio verso il seggio dovrebbe essere lui ad organizzarlo. Poi lei gli sta accanto, lo osserva agitarsi e risponde con quel poco che serve, senza alzare la voce.
È una comicità che lavora per sottrazione. Verdone corre da una parte all’altra, Sora Lella resta ferma e quasi sempre ha ragione lei. Quando arriva la scena dell’iniezione, la nonna è proprio quella che deve subirla, e nessuno dei tre perde la propria parte.

Bombolo, il motivo per cui si aspettava Venticello
Venticello, all’anagrafe Franco Bertarelli, è l’informatore e autista per le fughe che ritorna nei film di Nico Giraldi. Tomas Milian ha interpretato Giraldi in undici film, dal 1976 al 1984, e quasi sempre Bombolo gli stava accanto. L’ultimo capitolo è Delitto al Blue Gay, del 1984, diretto da Bruno Corbucci.
Quando Nico Giraldi lo mette alle strette, a Venticello si spalancano gli occhi. Per un istante tiene la bocca aperta, come se stesse ancora cercando una risposta furba. Poi alza la voce, si mette a protestare e gli esce la prima parolaccia. A quel punto Bombolo ha già fatto ridere due volte: con la faccia e con quello che gli è scappato di bocca.
Il suo romanesco è pieno di insulti, imprecazioni e mezze frasi che si accavallano quando il personaggio si agita. Più Venticello cerca di darsi un tono, più la voce gli sale e gli occhi lo tradiscono. Fa quasi tenerezza vederlo tentare di salvare la faccia con una parolaccia, proprio quando la faccia ha già raccontato tutto.

Mario Carotenuto, l’avvocato con un cavallo da mantenere
In Febbre da cavallo l’avvocato De Marchis è uno che avvocato non è e possiede un solo cavallo, Soldatino. Il titolo professionale è il primo bluff. Carotenuto, romano classe 1916, lo porta in giro con tutto il contegno di chi sta davanti a una giuria. La giuria c’è davvero: il film è costruito intorno a un processo, e il giudice è Adolfo Celi.
Chi rivede il film oggi trova una coincidenza che ci ha fatto sorridere: Febbre da cavallo è uscito il 29 ottobre 1976, quindi pochi giorni fa ha compiuto cinquant’anni. Mandrake e Pomata hanno le battute più citate, ma nessuno li prende sul serio come De Marchis prende sé stesso.

Gigi Reder, il collega che non sente ragioni
Si parte dal fondo del film, perché la scena più famosa è questa. Sveglia presto, domenica gelata, nebbia fitta. Filini fissa il campo da tennis per la domenica più rigida dell’anno, dalle sei alle sette, in un orario che nessuno ragionevole avrebbe scelto. Fantozzi arriva. Filini, a un certo punto, gli dice «Allora, ragioniere, che fa? Batti?». Fantozzi si offende per il tu, e Filini deve spiegargli che era un congiuntivo.
È la partita di Fantozzi, il primo film del 1975, e finisce come finiscono tutte le imprese di Filini: Fantozzi si colpisce da solo con la racchetta e Filini sviene dopo aver rotto la rete. Chi ha avuto un collega così sa già la fine. È quello che ti propone un’attività per il fine settimana, comunica l’orario come fosse già deciso e non prevede obiezioni.
Gigi Reder, napoletano, nato Luigi Schroeder nel 1928, arrivava dal teatro, con le compagnie di Peppino De Filippo, Turi Ferro e Giorgio Albertazzi, e Filini lo ha interpretato fino all’ultimo film, Fantozzi – Il ritorno, nel 1996. È morto l’8 ottobre 1998. Dopo la sua scomparsa Villaggio disse che era insostituibile. Basta rivedere quei pochi minuti di tennis nella nebbia per capire perché.